Le Loriot, ou merle d’or, est un oiseau au chant singulier qui rêve de faire danser les foules. Nourri de sagesse terrienne et de blues d’Outre-mer, il chante tantôt en français, tantôt en wallon, accompagné sur scène par Xavier Bernier au chant et à la guitare, et Adrian Iordan à l’accordéon.

Originaire de Crupet, près de Namur, Xavier compose et interprète depuis toujours ses chansons dans ses deux langues maternelles, ou les réinvente à sa façon. En 2024, Adrian le rejoint à l’accordéon pour les emmener ailleurs, dans un voyage sonore oscillant entre Brésil et Transylvanie.

Quand Bini et Flow se sont rencontrées, la connexion a été immédiate. Ensemble, elles ont donné naissance à La Rivière, un duo acoustique et sensible qui mêle leurs univers : celui de Bini, fait de vie quotidienne, d’amour, d’espoir et de larmes, et celui de Flow, nourri de chansons du monde glanées au fil de ses voyages.
Sur scène, La Rivière se déploie dans toute sa force : voix mêlées, cordes et piano dialoguent dans des interprétations intimes et vivantes, où chaque chanson devient un moment partagé avec le public. Le duo crée une atmosphère délicate et immersive, oscillant entre légèreté, tendresse et émotion brute.

Une tentative de répondre par la poésie à une époque chamboulée : tornades face aux rôles assignés, vagues irréductibles lançant des feux d’artifice pour dérober la nuit. Ces fragments mêlent carnets de bord, mémoires vives, grèves de femmes, chansons d’amour et de refus, sur fond de génocide à Gaza, de violences policières, de burn-out, et de gouaille urbaine — qu’il s’agisse de Luna Cigale, reine de la rue ou d’un bar de nuit en pleine pandémie, ou d’un enfant insurgé face au réchauffement climatique. Corps impatients aux portes des hôpitaux, passeuses de langues tissées à partir de mots arrachés aux poètes, boxeuses amoureuses, ouvrières d’autres mondes : toutes ces voix s’élèvent, convoquant des figures inspirantes venues d’autres continents.

Elles surgissent partout et se soulèvent : des voix de sans-voix, des poèmes-oiseaux abattus en plein vol, des “plus-que-vives”, épicées d’éclats de rires hospitaliers.

Textes, voix : Maïa Chauvier
Musiques, accordéon, percussions, voix : Jonathan De Neck

Barnill Brothers est un duo belge composé de Barnabé Deliens et Ruben Hillewaere. Tous deux auteurs-compositeurs et enseignants en mathématiques, ils voient l’écriture comme une échappatoire à la pensée rationnelle, un moyen de se reconnecter aux émotions et aux sens. Passionnés de songwriting et d’harmonies vocales, ils ont forgé leur style en s’inspirant de maîtres tels que John Lennon, Paul McCartney, Paul Simon et Bob Dylan. Après leur premier album A Better Place (2020), ils ont parcouru la Belgique à vélo, se produisant dans des lieux culturels de proximité et séduisant public et presse par leur complicité et leur charisme. Avec leur nouvel album Shelter, les Barnill Brothers élargissent leur palette sonore, mêlant folk américain et influences Indie, dans la lignée d’artistes comme Andy Shauf, Villagers, Big Thief ou Elliott Smith, pour un univers à la fois intime et universel.

Originaire de la province de Namur, Perle est auteure-compositrice depuis son plus jeune âge. Fille d’un père sénégalais et d’une mère belge, elle grandit au croisement de cultures riches et complémentaires. Dès l’enfance, elle s’initie à l’écriture et à la création musicale, encouragée par un cadeau précieux : un magnétophone portatif offert par sa mère. Elle puise également ses premières inspirations musicales dans l’univers familial : son père sénégalais l’initie aux rythmes des percussions d’Afrique de l’Ouest, tandis que sa mère belge lui transmet l’art de la guitare folk. C’est à travers ce répertoire maternel, teinté d’accords mineurs et de textes évocateurs, influencé notamment par David Bowie ou Beau Dommage, que Perle façonne son univers artistique. Depuis l’âge de quinze ans, elle partage ses compositions sur scène avec une sincérité engagée et une poésie vibrante, invitant son public à un voyage intime et sensible.

Daniel Hélin chipote le slam poético-lucido-chansonnesque avec jubilation depuis presque toujours. Il débarque en solo avec une trifouillette de plein de chansons sur des instruments fabriqués par ses pattes. Il y a du monde de tous les mondes, de la frivole profondeur et de l’utopisme taquin. Daniel Hélin est un bricoleur onirique qui fait des mottes de taupe avec les mots du monde. Comme ça fait du bien, il partage tout ça avec les autres humains : un bouquet chanté-parlé-dansé. Il fait des blagues pour rire du pire et attendrir les rugosités pour en faire des flocons pour le cœur qui bat et le ventre qui gigote. Qu’on se le dise, partage, embrasse et embrase ! On ne fait pas pousser des fleurs en tirant dessus.